これは何ですか
ギャラリーに入ると砂糖の匂いが漂ってきます。
ピンクのつや消しのキャンバスは、スウィート 16 のバースデー ケーキを連想させます。ナイキ ジョーダンのハイトップの周りに 3 人の人物が集まり、テルファー バッグ、アイス グランデ ドリンク、手の届くところに携帯電話があり、実際のつけまつげや宝石をちりばめたアクリル ネイルが表面にコラージュされています。
しかし、さらに詳しく調べてみると、天使の訪問と、神聖な消費主義への言及に気づきます。 イベット・マヨルガの「最後の晩餐後のナイキ エア ジョーダンの再現」は、見た目以上のものです。
「非伝統的なものこそが、私が作品を作ることに本当に興奮するのです」と、学際的な分野にまたがる新進気鋭のアーティストは、実際の食べ物を使って製菓作業を参照する練習を始めたが、賞味期限が限られていることを認識したと語った。 彼女は現在、何百もの異なる先端を備えた製菓用パイピングコーンを使用して、テクスチャーのあるピンクのアクリル絵の具をキャンバスに塗布し、ジェンダー、移民、消費主義、所属についての現代的な物語を作成しています。
31歳のマヨルガは、クリスタル・ブリッジズ美術館の概念的な分館であるザ・モメンタリーで初の個展「イベット・マヨルガ:What a Time to Be」を開き、21点の新作絵画と16点の彫刻が5月12日まで展示される。建物はクラフトを改装したものだ。アーカンソー州ベントンビルのウォルマート・カントリーにあるチーズ工場。マヨルガさんは、ジョン・ディア社の本拠地であるイリノイ州モリーンで労働者階級として育ったことを思い出させる場所だ。
彼女はメキシコのハリスコ州からイリノイ州シカゴに初めて上陸した移民の娘です。 彼女の母親のマリアさんはマーシャル・フィールドのデパートでパン屋をしていましたが、一家でモリーンに引っ越したとき、5人の子供たちと家にいるためにパン屋を辞めました。 彼女の父親、トーマスは夜間は用務員として働き、昼はベントンビルからほど近いアーカンソー州北西部に本拠を置くタイソン・フーズで23年間働いた。
「カトリック教会は私にとって最初の美術館でした」とマヨルガさんは言いました。彼女のバロック様式は、金色の内装やヨーロッパ風の肖像画にまで遡ります。
彼女は18歳になるまで実際の美術館を訪れたことはありませんでした。しかし、彼女の最初のインスタレーションは10代の寝室だった、と彼女は好んで言います。それを彼女は個展のためにインスタレーション作品「15歳以降のティーンエイジ・ベッドルーム」として再現しました。 金色のベッドカバーが付いたピンク色のパイプ付きベッド、ピンク色のハローキティの壁紙、ナイトスタンド、バックパック、そしてピンク色の動くデジタル目覚まし時計まで付いています。 「ほとんどのオブジェクトは同じですが、高くなっており、壁紙の中にはヨーロッパの絵画や監視への言及があります」と彼女は言いました。
大学では、マヨルガさんは国境理論に焦点を当てて絵画と人類学を学び、それが彼女の家族の歴史を作品に組み込むことに興味を持つようになりました。
「つらいのは、私の家族に深く根付いた工芸品の歴史が、移住後に続いていなかったことです」と彼女は語り、父方の家系に受け継がれてきたイクストル植物の繊維を織る伝統が「パルマ 1」にどのような影響を与えたかを説明した。ぎょろ目でスニーカーを履いたグラスファイバー製のキャラクターの彫刻は、伝統的にバッグから傘まであらゆるものを織るのに使用されてきた硬い植物を鋳造して作られています。
「アーティストであること自体が大変な特権であり、彼らにはそれについて考える余裕すらなかったのです」とシカゴ美術館大学院で繊維・材料研究の修士号を取得したマヨルガ氏は語った。 「ここに来て、家族のために働くこと、そして本当に生き残ることについてだった。…だから私は、この想像上の遺産を自分の作品に持ち込んで、私たちの系譜と技術を主張することに非常に興味がある。私は、次のようなアーティストの系譜の出身であるということだ」決して自分たちをそう呼ぶことはないよ。」
彼女のパレットとしてピンクを持っていることはチャージされています。 「これは、これらの色と美学が若い女の子にどのようにジェンダーを位置づけるかについての解説です」と彼女は説明し、彼女の作品に登場するバービー車、携帯電話、スニーカー、つけまつげ、アクリルネイルはアメリカン・ドリームを表していると付け加えた。 同時に、彼女は難しいテーマについて話すには色を使います。
「忘れられた者の記念碑」と呼ばれる進行中のインスタレーション プロジェクトでは、石膏、アクリルペースト、つや消しで装飾された寄贈された靴を組み込んでおり、国境越えに言及しています。 彼女の作品のいくつかのアクリルネイルをよく見ると、「F-ICE」と書かれています。
「現在も国境の壁が建設され続けているという事実、女性の身体が拘束され掌握されているという事実、そしてロー対ウェイド事件の逆転…私にとって、これらすべての問題はひとつに絡み合っていて、実際には全体の一部なのです。」彼女は言いました。
彼女の作品はボストン美術館、デポール美術館、エル・ムセオ・デル・バリオ、ジョン・D・アンド・キャサリン・T・マッカーサー財団、ニューメキシコ大学美術館の常設コレクションに収蔵されている。 次に、彼女はシカゴのオヘア国際空港のターミナル 5 パブリック アート プロジェクトの作品に取り組んでいます。 2023年にはメキシコのグアダラハラにあるセラミカ・スロでのレジデンシーも予定されており、9月にオープンするコネチカット州のアルドリッチ現代美術館でも個展が予定されている。
彼女はコラボレーションをしたことはありませんが、オープンです。 「この靴が履けるようになったら、とても素晴らしいことだろう。なぜなら、ジョーダンを履いてもらえないかというメッセージをいつもたくさんの人からもらっているから」と彼女は笑った。 「これは、私の作品をアクセスしやすくするもう 1 つのレイヤーにすぎません。」
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